Kunst & arkitektur/
Schmidt Hammer Lassen - SHL
Kunst & arkitektur
Store ideer opstår, når kunstnere og arkitekter får mulighed for at samarbejde fra et projekts start. Hos schmidt hammer lassen architects har vi altid forsøgt at sikre, at hvert enkelt projekt rummer mulighed for en reel samarbejdsindsats. I tilknytning til arkitektvirksomhedens udviklingsarbejde er der især tre projekter, der til fulde illustrerer tanken bag dette kreative samarbejde.
Grønlands Kulturhus
Både udsmykningen af foyeren i Grønlands Kulturhus og selve bygningen tager udgangspunkt i den omgivende natur og grønlandsk kultur. Den grønlandske kunstner Buuti Pedersen har skabt relieffet ud fra den gamle myte om solen og månen kaldet Malina & Aningaaq. Relieffet er skåret direkte ind i væggen.
Katuaq Kultur Center, Nuuk, Grønland/
Kunstneren Per Kierkeby var nødt til at bruge gulvet i en gymnastiksal, da han malede sit 210 m2 store maleri. Maleriet dækker hele loftet i broen mellem det nye og det gamle Kongelige Bibliotek.
Det Kongelige Bibliotek
På det Kongelige Bibliotek i København var vi så heldige at arbejde sammen med den anerkendte kunstner Per Kierkeby. Sammen identificerede vi forbindelsesområdet mellem det gamle bibliotek og den nye bygning som et kritisk rum, hvor et kunstværk på en positiv måde kunne forstærke det indtryk af sammenhæng, som vi forsøgte at skabe. Til dette område skabte Per Kierkeby et stort cirkelformet maleri, der svæver oppe over udlånsskranken – et maleri, der bebuder overgangen mellem gammelt og nyt. Per Kierkebys abstrakte streg lægger på enestående vis op til en følelse af stemningsskift og tilskynder den besøgende til at stoppe op og reflektere. Som alle store kunstværker er dette værk flertydigt med individuelle fortolkningsmuligheder – det er både monumentalt og stærkt personligt, samtidig med at det fuldstændigt indfanger bygningens etos som en helhed, et sted for studier og udforskning.
ARoS Aarhus Kunstmuseum
På ARoS Aarhus Kunstmuseum har dialogen mellem arkitekt og kunstner været en løbende proces. Den organiske, flydende udformning af bygningens indre har skabt et fleksibelt rum til udstilling af kunst, og den centrale, bugtende "gade" giver både en offentlig rute gennem bygningen og den besøgende mulighed for at engagere sig i og udforske udstillingsgenstandene.
For nylig inviterede bygherren til et gensyn med projektet og en udvidelse af tanken bag det offentlige engagement. Museet ønskede at styrke bygningens ikoniske natur gennem udformningen af et interaktivt kunstværk i tagplanet for i bogstaveligste forstand at tilføre den eksisterende bygning en ny dimension, fysisk såvel som kunstnerisk. Det blev besluttet at indgå et samarbejde med den dansk-islandske kunstner Olafur Eliasson, hvilket resulterede i Your Rainbow Panorama – et permanent kunstværk, der svæver i luften som en lysende cirkel og et visuelt link mellem museets tag og Århus’ skyline. En enorm sølvkugle i centrum af cirklen projicerer et komplet spektrum af farver og giver en følelse af at gå gennem en regnbues indre. Besøgende får en spektakulær udsigt ud over byen og himlen, der filtreres gennem hver farveovergang.
ARoS er et levende eksempel på de muligheder, der kan realiseres, når tilliden mellem bygherre, kunstner og arkitekt gør det muligt at udforske og udvikle fælles ideer ned til mindste detalje. Resultatet er meget mere end blot et symbiotisk forhold mellem kunst og arkitektur – det skaber mulighed for at give den grundlæggende oplevelse af byen en helt ny mening.
In order to view this page you need JavaScript and Flash Player 8+ support!